Dado el éxito de la última sesión realizada con los ritmos más relajantes, alcanzando el puesto número 4 en el #Trendind de #Mixcloud.
Mr.Fishman nos ofrece ahora una nueva sesión 100% producto nacional, esta vez ha mezclado #Nusoul, #Rap, #Reggae y #Electrónica, en su línea más #Freestyle. Gracias a todos los artistas que aparecen en la sesión, la mayoría pertenecientes al roster de #Trasnosound.
Pasen, escuchen y compartan, es de #agradecer. #lavidaesmusica #musicistheanswer #mrfishman #drthink
TRACKLIST NO HAY MAR QUE POR BIEN NO VENGA.
1 – WALP – Mom 2 – Luz Casal – Ni tu ni yo 3 – Gran Purismo & Attic Room Sax. Ivo Prapo – Lluvia 4 – Nastasia Zürcher– To be Cool 5 – Vic Mirallas– Babia 6 – dTrio – Day by Day 7 – Green Valley – No me voy a Rendir 8 – Kamikaze & Green Valley – Semillas 9 – KaseO – Amor sin Clausuras – (Xhelaz Remix) 10 – Soulmacklein– La Playa – Feat. Ganjahr Family 11 – Dj Koo & Zambrana & Mestre Rulos– Canibal (Instrumental) 12 – Juancho Marqués & El hombre Viento Feat. Gata Catana – De la Tierra 13 – Fuel Fandango – Hace Tiempo 14 – KaseO – Mazas y Catapultas Feat. Rozalén 15 – Rosalía – Bagdag 16 – Silvia Penide & Eladio dos Santos – Sobre el mismo Alambre 17 – Ricky Hombre Libre– Mente Positiva
Nueva sesión del Dj Dr.Think con su alter ego más ecléctico, está en libre escucha en este enlace de Mixcloud o en esta propia página, sesión realizada a baja #bpm, paseándose por el #Ambient, #Chillout y #AsianLounge.
Especial para relajarse en estos momentos de #confinamiento.
EL SOL ESTÁ BRILLANDO #TRACKLIST
Intro – Bob Marley – Sun is Shining 1- Echo Grid – When, Where, Why 2 – Echo Grid – Get Well 3 – 351 Lake Shore Drive – Spheres 4 – Tosca – Suzuki Acoustic version 5 – Echo Grid – Aonarach 6 – Wagon Chirst – Intermission 7 – Boozoo Bajou – Biwak 8 – Agnes Obell – Rework 9 – Echo Grid – Far Away 10 – Marco Allevi – Mi Ka El 11 – Bustle & Out – Absent Crowds 12 – Bar de Lune – Innais Beautifull Butterfly 13 – Marco Allevi – Equinox 14 – Boozoo Bajou – Primal Scream Star 15 -Telescope Thieves – Moss featuring Selim Castillo 16 – Calle 13 – En Annulakilandia 17 – Björk – Show me Forgiveness
En estos tiempos de pandemia global y confinamiento que nos ha tocado vivir, es cuando más valoramos lo que teníamos: la familia, los amigos, la libertad.
Por eso Soulmacklein yPixelecer han decidido presentar este nuevo videoclip homenajeando precisamente eso. Este es el primer tema hecho íntegramente por la Positive Band (Santiago Martín , Miguel Ángel González, Juan Pablo Charlo y con los coros de Beatriz Mazaira) y a la vez, es también un tributo a Delahoja.
Vídeo: Pixelecer, Letra: C.Serodio, Instrumental: Adaptación de Tomorrow people riddim por Positive Band, Mix/Master: Rafa en Litium Records (Pontevedra) Grabado: Bleis (Creo en mi).
Richard Melville Hall, conocido por su nombre artístico de Moby, es un cantante-compositor, músico, DJ y fotógrafo. Reconocido por su música electrónica, Moby ha vendido más de 20 millones de discos en todo el mundo.
En un gesto que le honra, Moby subió recientemente más de 4 horas de música de su autoría que pueda utilizarse para meditar, dormir y evitar ataques de ansiedad y de pánico. ¿Por qué sabemos esto? Porque el propio Moby, que sufre de insomnio desde los 4 años, compuso y escucha dicha música con ese propósito, para relajarse.
Se trata de 11 tracks de entre 20 y 30 minutos en el género “long ambient”. Además de la descarga en el sitio de Moby (en este enlace), también puedes escuchar las pistas en las plataformas Spotify, SoundCloud y algunas otras. Gracias Moby.
Ya está aquí “Caníbal”, un nuevo maxi y videoclip que consta de dos temas con sus respectivas instrumentales. En él se acopla el sonido añejo y elegantemente sucio deDj Kooal característico estilo del rapero catalán Sr. Zambrana creando un contagioso single empapado de jazz que da nombre al trabajo (con la colaboración al saxo de Mestre Rulos) y una experimental e intensa cara B llamada “Como Nino”. Se prevé que éste sea el primero de varios trabajos de esta alianza.
Os ofrecemos la reseña de lo nuevo de La Cochina Electrónica, artista perteneciente a Trasnosound, como Julio Carro. My trip es un #DISCAZO con mayúsculas que no puede pasar desapercibido por los amantes de la electrónica a baja bpm, Triphopera y humeante. 10 cortes entre los que nosotros destacamos The Hole y Another World. Aquí os dejamos el enlace para escuchar y descargar este gran trabajo gratuitamente. BandCamp
Axiom Musiikkiaaterriza con fuerza desde la quinta dimensión musical, un lugar donde la pura matemática converge con el respeto, la ensoñación y los valores puros. La primera nave nodriza ya surca las constelaciones anexas a nuestra querida y enigmática Galaxia, pilotada por un veterano de la escena Underground, el gallego Julio Carro aka La Cochina Electrónica.
Para nuestro primer álbum, este productor polifacético y DJ viene ataviado con un ropaje sonoro Trip-Hop y Downtempo, sumergiéndonos en un psicodélico viaje musical, enlazando elegantes y sutiles baterías, voces profundas y pegadizas; aderezado, todo ello, de sonidos cálidos, que nos catapultan hacia un crisol de culturas; habiendo empleado para, tan noble fin, maquinaria selecta y diversa.
Haciendo uso de un axioma elemental como el que dice que; *El conocimiento, lo mismo que la fortuna, deben emplearse*, ya podéis disfrutar del álbum completo en Libre Descarga en nuestro Bandcamp. ¡Sean bienvenidxs a nuestro Universo Sonoro Alternativo!
En estos tiempos de reclusión causados por el Covid_19, hay artistas que participan en conciertos transmitiendo por Facebook, Instagram u otras redes sociales, pero desde hace ya dos viernes tenemos a uno de esta nuestra casa que nombrar, el Rey de los balcones de Bouzas Tony Lomba tiene algo que contarnos de la mano de Carlos Crespo para Fugas, de La Voz de Galicia, copio y pego.
«Mis vecinos me dejan dibujos, flores y hasta empanadas en la puerta»
CARLOS CRESPO 03/04/2020 05:00 H
A precipicios mucho mayores que el que se abre desde la ventana de su tercer piso se ha asomado Tony Lomba a lo largo de su carrera. Es uno de esos tipos que uno piensa que lo ha hecho todo en el mundo del show business. Ha pisado los escenarios más glamurosos y los de peor calaña, ha cantado en bodas y en fiestas de la jet set, y hasta se ha paseado disfrazado de rey por San Sebastián promocionando una película de Juanma Bajo Ulloa. Pero mira tú por dónde, ha sido cantando para los vecinos desde la ventana de su casa en Bouzas desde donde más repercusión mediática y social ha conseguido. Lo hace cada viernes, tras los aplausos de las ocho, y ahora también se le podrá seguir en directo a través de su Facebook.
-Antes que nada, ¿cómo lleva la reclusión?
-Nunca creí que iba a decir esto, pero no me aguanto ni a mí mismo. Tengo la sensación de que es ahora cuando empezamos a flaquear. Ya son 20 días y eso pesa.
-¿Cómo surgió esto de los conciertos desde la ventana de su piso?
-Por exigencias del vecindario. Un día empezaron a gritar: «Tony Lomba, Tony Lomba». Y al día siguiente otra vez. Y al tercero ya parecía el típico artista que se hace de rogar. Así que dije: «Venga, vale». Porque yo soy muy de barrio. Ellos se divierten y bailan desde los balcones y yo me saco ese veneno de crooner majadero.
-¿Se imaginaba una repercusión así?
-Para nada. Estoy sobrepasado. Porque ha sido un aluvión muy bestia.
-¿A qué cree que se ha debido tanta efusividad?
-La verdad es que es un concierto muy chulo porque es muy de música ligera, con lo cual la horquilla de gente a la que le puede gustar es muy amplia. Además, es una música muy sensible. Le canto al amor, a la pasión, al contacto… Creo que es la música ideal para esta situación.
-Sin embargo, la policía está recibiendo estos días muchas denuncias de gente que se queja por los Dj’s de balcón.
-Ya, es que en la mayoría de esos casos se está obligando a la gente a escuchar un estilo musical que no siempre agrada, como puede ser el reguetón. Pero, bueno, de ahí a llamar a la policía… Siempre que sea respetando los horarios, yo todo lo que sea compartir música lo agradezco.
-Algún «hater» ha asomado también a sus redes sociales.
-Ha sido un 0,01 %. Un par de comentarios que decían que estas no eran fechas para estar haciendo esto. Bueno, ¿y qué hacemos? Es que, si no tenemos un alivio, nos comemos.
-Lo cierto es que estos conciertos han acabado por convertirse en la mejor campaña de promoción que podría imaginar.
-Sí, pero te prometo que en ningún momento fue mi intención. Esto era para el barrio. Y lo sigue siendo. Mira, el segundo viernes la televisión me pidió que si podía cantar dos veces el mismo tema para grabarlo desde abajo y desde arriba y le dije que no, que esto era un regalo para los vecinos, no un videoclip. ¿Que al final ha sido una campaña de promoción? Pues sí. ¿Que me desagrada? Pues no. Todo lo que sea ampliar mis expectativas artísticas me viene perfecto. Pero insisto, no fue algo buscado, porque ni el mejor estratega de márketing podría imaginar lo que después ha pasado. El mayor agradecimiento que yo he podido recibir es que una niña de siete años me deje un dibujo en la puerta. O que la florista del barrio me suba un ramo. O que Juana, la vecina de arriba, que es una ironwoman, me deje una empanada o una pota de callos.
-Ya hay quien pide a Tony Lomba para este verano en Castrelos.
-Sí, sí que los hay [se ríe]. Todo sería probar… Ya he actuado allí. Pero Castrelos es mucho Castrelos. Tendría que darla una vuelta y, por supuesto, con banda.
-Ha dicho que estos días nos están llevando a descubrir los límites de la transigencia.
-Claro, en las situaciones límite es cuando puedes descubrir hasta dónde eres capaz de llegar. Y estos días nos ponen a prueba, tanto con los de casa como con los de fuera. Estábamos inmersos en un tobogán del odio. Veía a la gente cada vez más extrema. Y, hombre, no es que haya que ir a buscar el zen, pero ciertos ejercicios de transigencia son buenos porque te llevan a abrirte a otros mundos, mientras que con el odio te vas encerrando.
-¿Qué es lo que más echa de menos?
-Hacer la vida normal. Salir a la calle… Yo es que soy muy de calle. Echo de menos mi caminata de una hora por las mañanas, encontrarme a mi gente, ir a casa de Eladio (Santos) a grabar algo… Y echo mucho de menos el contacto. El abrazo, el beso… He descubierto que es muy duro vivir sin el roce, sin tu gente.
-El himno oficioso de la pandemia es «Resistiré». ¿Cuál es el suyo?
-Yo no canto Resistiré sino Resistiremos. Porque, aunque a mí me haya tocado dar el primer grito, yo en esta historia quiero que el protagonismo sea colectivo. Aquí no hay un escenario y un público. El escenario es la plaza en la que estamos todos los vecinos. Pero sí que tengo un himno particular, que es la canción con la que cierro siempre mis conciertos: Un beso y una flor, de Nino Bravo.
-Se ha demostrado que la música tiene un valor terapéutico incalculable.
-La música, una película, un libro… Todo lo que se está denostando. Todo eso a lo que la política da constantemente el esquinazo al final resulta que está siendo la salvación para que las personas estén no solo entretenidas, sino disfrutando.
-¿Aprenderemos de esta?
-Me da que no. Dará la sensación de que hemos aprendido la lección en un primer momento. Pero por desgracia no tardaremos en retomar el ritmo y el vértigo de antes. Las riendas las van a tomar los de siempre. Y nosotros seguiremos siendo eslabones de una cadena programada para el consumo.