Empezamos una nueva colaboración en un espacio natural en el corazon de Ombreiro – Lugo. El viernes 12 de julio tenemos preparado para vosotros un evento gastro-mususical con varias actividades.
📍Viernes, 12 de julio – Lucus Aventur – lugar de Bandelo 16 (Ombreiro, Lugo).
¡Ven a disfrutar de un día inolvidable en un entorno natural!
Detalles del Evento:
Comida:
Deléitate con las exquisitas paellas del maestro Magín. 20 años girando por toda España con sus paellas.
Música:
Dj Mr. Fishman.
Soul, Reggae, Rap, Tropical, Nudisco.
Decenti&Taboada.
César de Centi y David Taboada se unen para hacer un concierto donde intercalan canción propia y versiones a piano y guitarra.
Bebida:
Nuestro patrocinador Mahou nos refrescara con sus ricas cervezas.
Lugar:
Lucus Aventur, ea un lugar rodeado de naturaleza pegado al río Narla, ideal para vivir un día lleno de aventura y diversión.
Actividades:
Además de la música y la comida, podrás disfrutar de una variedad de deportes de aventura que harán de este día algo único.
Entradas:
Adquiere tus entradas por tan solo 10€, las cuales te permitirán disfrutar de la paella, el concierto y una caña de Mahou a partir de las 19:30 horas. Puedes conseguirlas en nuestra página web, directamente en nuestras instalaciones o por teléfono.
No te pierdas la oportunidad de ser parte de este maravilloso evento en un entorno incomparable.
¡Te esperamos para vivir juntos una velada inolvidable!
Se trata del primer álbum de este enigmático dúo gallego en el que nos proponen acompañarlos en un viaje sonoro e intercultural que trasciende fronteras a través de electrónica contemporánea en sinergia con sonidos ancestrales.
Terrae tienen la necesidad perentoria de expandirse y crecer en el plano creativo, como artistas, y en el plano vital, a nivel personal. Y qué mejor forma que dando a luz y publicando un nuevo y primer álbum que, tras la gran acogida de ‘Semen EP’ por parte de público y prensa, es uno de los lanzamientos, en largo formato, que más expectación han levantado en este 2024.
Tras el sugerente título de ‘Medra’ encontramos 10 canciones inéditas a través de las que Terrae nos proponen acompañarlos en un viaje musical global, en el que fusionan su estilo propio con sonoridades localizadas en muy diferentes zonas del planeta en lo que es un ecléctico abrazo al baile. Y para ello, como no puede ser de otra manera, han contado con un elenco de extraordinarios y variopintos colaboradores (músicos, voces, letristas…) seleccionados a lo largo del mundo, que le aportan ricas, atávicas y exóticas capas de arte musical a esta gran odisea sonora que nos proponen estos dos gallegos que se parapetan tras máscaras tradicionales de Maceda.
‘Medra’ no es solo un disco, es un paso en el camino de la visión expansiva de Terrae entre la mística y la tradición. Este álbum invita a los oyentes a sumergirse en un tránsito musical que trasciende fronteras, ofreciendo una experiencia multisensorial que cautivará a quienes buscan algo más que simplemente música. Con cada nota y actuación, Terrae no construye solo canciones, sino también memorias que perdurarán en la imaginación del público.
‘MEDRA’, TEMA A TEMA
Además de los tres singles ya conocidos y presentados -‘Sândalo’, ‘Hiedra’ y ‘Adumu’, el álbum ’Medra’ incluye siete temas más.
El Naan -máximo exponente actual del Iberofolk de nuestro país- y Terrae comparten las mismas directrices y valores en cuanto a espíritu musical con un objetivo común: llevar al público su muy distinta manera de entender y amar las sonoridades de raíz, “sintiéndose alma de la tierra y hiedra en el camino”. El resultado de esta sinergia inesperada entre dos imaginarios tan a priori diferentes, pero hermanados hasta el tuétano, es este ‘Hiedra’ que, sin duda, es la canción más personal de Terrae hasta el momento. Downtempo etno-ibérico; tan telúrico y cálido, como atemporal; coronado por la ancestral y maravillosa voz y letra del palentino Carlos Herrero, ‘Hiedra’ es un reflejo de la lucha por la vida, y del esfuerzo continuo y diario para conseguir hacer los sueños realidad. Un elogio natural a la constancia, esa misma con la que la hiedra avanza poco a poco hasta conseguir llegar a su destino. Las sonoridades de esta canción se localizan esta vez en la Península Ibérica dejándose impregnar por el folk, los sonidos árabes, el flamenco, las cantigas, etc. Y, sin duda, la aportación de El Naan -que están de gira con Vetusta Morla tras enamorarse el combo madrileño de su música enraizada- es definitiva para dar forma este primer sencillo del inminente álbum ‘Medra’.
Electrónica orgánica, viva y palpitante al servicio de la alegría y el baile. Balafones, percusiones analógicas,coros africanos, sintetizadores, loops…así es ‘Adumu’, este divertido, vibrante y contagioso tema de Terrae inspirado en una singularidad de baile, de mismo nombre, como pocos hay en el planeta. Proviene de la icónica tribu Masai de Kenia y Tanzania y es un tipo de danza ancestral y enérgica con la que los guerreros de esas tribus miden su resistencia, agilidad y poder, así como su valentía y heroísmo, saltando verticalmente con el cuerpo recto de forma extremadamente competitiva, ¡un no parar de danzar y saltar en la pista de baile!
‘Sândalo’ es una oda a la búsqueda de la belleza. El cantante, poeta y compositor Mû Mbana -ampliamente reconocido en la world-music- deja su profunda huella en esta canción que exhala aromas afros y orientales, celebrando la belleza y la pureza de la vida a través de metáforas relacionadas con el perfume de sándalo. La búsqueda de la más alta expresión estética, al precio que sea, precisa de un arrojo que no está al alcance de todos, como reza su sabia letra. Y todo emerge ello sobre una suave y ensoñadora base electrónica, hecha a medida de un mensaje valiente, balsámico y trascendental en la acaobada voz del guineano Mû Mbana que suena comouna brisa, una esencia.
‘Sefarad’ inspirado en la cultura sefardita es un tributo en clave electrónica al exuberante y bello sonido de la diáspora. Nastasia Zürcher, habitual en los escenarios con Terrae, aporta su magia en ‘Alumea’, un corte de downtempo andino que ya salió como adelanto del disco el año pasado. El joven dúo gallego Tania Caamaño y Andrés Boutureira colaboran en la electro-folk ‘Nariga’ y la emergente banda Mondra en ‘Cantade’ -sythn-pop-folk- amplificando la diversidad de influencias que abarca el álbum, que van desde su cercana Galicia a India o Jerusalén, pasando por África o Japón.
‘Misterio’ tiene como referencia el misterio de las voces búlgaras y desde la mismas nos adentra en un hipnótico pasaje en el que el techno se sinergia a la perfección con el canto diofónico y las escalas modales. Terrae, a continuación, con ‘Nó’ nos proponen un tránsito, con el house como base, por el teatro de máscaras japonés del mismo nombre. Se trata de uno de los temas que mejor directo tiene y más baile provocan.
Y finalmente la vibrante y espiritual ‘Sadhguru’ cierra el disco, y habitualmente los lives de Terrae, con ese cántico mantra de dicho gurú yoga indio que se eleva sobre una base de deep-house altamente sugerente. (Fernando Fuentes, marzo 2024)
Llegamos a la mayoría de edad de nuestro festival dedicado a la música negra y electrónica, a continuación os mostramos los participantes de este año.
FECHA: VIERNES 6 DE OCTUBRE LUGAR: PRAZA DA MOSQUEIRA – LUGO HORA: DE 19 A 21
ARTISTAS.
HIGH PAW (Reggae – Galiza) – 19:00 h
High Paw é unha vocalista e compositora viguesa nada en 1993. Aos 15 anos comeza a súa relación cos escenarios en bandas de punk rock, dando folgos así á intersección das súas paixóns: escribir e a música. Aos poucos vaise inserindo en proxectos musicais con estilos e formatos variados: Vigo Negro Son, Wöyza presenta Wötown, Beehive Compañía, The Exor Sisters and The Lucky Coins, La Rock Blues Band, Laroá, Wöyza and The Galician Messengers… Tamén desenvolve o papel de corista nalgúns destes proxectos.
No ano 2016 edita con Nuh Face Records o seu primeiro EP, Searching for the Recipe, con 8 temas de estilos diferentes de música xamaiquina. Apreséntao por diferentes salas galegas como La Iguana, Garufa, Malatesta e festivais da península ibérica xunto a Nahno Selectah e Laura Mercy. Xa da man da banda Elephants Yard, o colectivo organiza as jams de reggae de Vigo e fai de banda acompañante (ou backing band) de Vivian Jones. Comezan a traballar en sinxelos como ‘Exame’ ou ‘My temples’ e no directo que levan a Armintza (Festival Txapel Reggae), Balboa (Festival Reggaeboa) ou á Sala RockPalace en Madrid entre outros.
No 2018 viaxa a México para xirar con Ofer Selectah, promotor e selector de música do país, inseríndose así na potente escena mexicana de reggae. Ademais, facendo parte da formación Women Soldier tenhen percorrido diferentes países (Francia, Bélgica, Suíza, Dinamarca) e editado varios traballos como grupo. Alén de publicar diferentes sinxelos e colaboracións (entre outras con Manu Chao). Cando non aparece coa banda, High Paw acompáñase no escenario de Laura Mercy (coros), Eva Comesaña (danza) e Lu Ko Ala (DJ) cun espectáculo enerxético carregado de ironías, baile e líricas metrallética.
JULI GULIANI + MABREEZEE + KARMASOUND (Rap – Cataluña) – 20:50 h
GINGA es el nuevo disco de Juli Giuliani, Mabreezee y Karmasound, que después de clausurar conjuntamente “Summer Never Ends”, el último LP de Giuliani, continuaron realizando sesiones creativas que derivaron en estas diez canciones.
El album abraza el rap clásico de una forma sofisticada, aderezándolo con tintes jazzy y electrónicos, escapando de clichés o tendencias dando como resultado una mezcla de varias expresiones musicales siempre en pro de una búsqueda: el balanceo, swing o lo que es lo mismo: GINGA
Para ello se han obviado las técnicas más tradicionales del beatmaking, dando prioridad a la composición propia y al uso de instrumentación real en busca de un sonido más orgánico.
TOR4 & FISHMAN (Tropical Beats – Brasil/Galiza) – 22.00 h
Actualmente hay una revolución en curso en la música mundial. El acto de revolver el cuadril, tan discriminado por las élites blancas y conservadoras, se ha convertido en una herramienta de poder de la cultura periférica, mestiza y contrahegemónica, confrontando el racismo. Es el más verdadero empoderamiento de los Cuerpos Disidentes.
Rodeados por esta energía vigorizante de la música tropical, los Djs Fishman (ESP) y Patricktor4 (BRA) presentan lo más nuevo, caliente y provocativo de la música tropical y mestiza en su “Otra Xira Europea” una gira por España y Portugal conectando la musicalidad urbana periférica del “pescador” galego com las batidas tropicales del selector brasileño.
Conectados hace más de 10 años, los amigos Djs comparten el ideario revolucionario que través de la conexión entre música y actitud política se puede cambiar el mundo, para este Outono Tropical presenta un circuito de fiestas, por Lugo (ESP), Barreiros (ESP), Madrid (ESP), Coimbra(PT), Lisboa(PT) y Porto (PT) con repertorio muy influenciado por el pensamiento descolonial.
Tor4 actúa como DJ hace casi 30 años, brasileño de Bahia, trabaja la investigación en busca de un pop tropical desde Brasil, conectando elementos tradicionales con nuevas sonoridades electrónicas oriundas desde los más variados rincones del Brasil. Comenzó en 2010 su BAILE TROPICAL en la Amazonía y ha recorrido más de 50 ciudades en 11 países en cerca de 170 ediciones trayendo las nuevas tendencias de la música tropical de Brasil y del mundo.
Mr. Fishman, el hombre pez se presenta con su maleta cargada de new beats ofreciéndonos un set ensoñador en el que la diversidad musical y el buen Groove será la receta principal de este maravilloso Freestyle sonoro. A lo largo de sus 25 años como dj profesional ha actuado en varias ciudades de Europa, África, Latinoamérica, Centro América y como no su país natal, España.
Festivales reconocidos como Creamfields de Buenos Aires al Sonar, Festival de la Luz, Osa do Mar o Eólica de España, desde la Sala Apolo de Barcelona, Caracol de Madrid a los clubs más selectos de Berlín o Londres han podido disfrutar y caer en las redes de sus sesiones con sus varios aka`s . En sus anzuelos eclécticos podremos encontrar, nusoul/nudisco, funk, reggae, tropical beats, rap, old&new schooll, afrobeat, electro swing, breakfunk, cumbia electrónica, balkan beats, electrónica, african house y mashups de alto octanaje.
VICTOR SANTANA (Electrónica –Madrid) – 24.10 H
Victor Santana es un selector de ritmos, un conocedor de las claves ocultas. Para él, primero vino la música negra, hip-hop, reggae, jazz…. Luego, llegó el techno. La vida de Victor cambió cuando descubrió la historia de Underground Resistance y los pioneros de Detroit. Sin embargo, en la actualidad, el techno de Victor tiene un carácter más crudo…mental y físico a partes iguales, con melodías y mucho groove. De Detroit a Berlín.
Su música le ha llevado a actuar en lugares icónicos, como Industrial Copera (Granada), Moog, Laut (Barcelona), Metro Dance Club (Alicante), Lanna (Gijón), Dabadaba (San Sebastián), Rainbow Venues (Birmingham), en varias ciudades de China o Privilege en Ibiza. En su ciudad, Madrid, ha pasado por festivales como Mad Cool o A Summer Story, clubes como La Riviera, Fabrik (CODE)…
Victor es un maestro del bombo a negras y da igual el estilo o la plaza, el público siempre acaba sudando techno. Victor Santana, además, destaca en su faceta como músico de directo. Grandes profesores y mucho tiempo en el estudio han forjado su saber hacer en formato live, donde Victor ofrece un espectáculo salvaje y cuidado.
Bien con Victor Santana & Band o en solitario, como hemos podido ver en sus actuaciones en lugares icónicos con series como Frecuencias Compartidas Radio 3 Extra, podcast estrenado en RTVE Play y sus plataformas digitales; o sus múltiples apariciones en el Día de Los Museos y en ciclos culturales de toda España, como Sonda o Nightroom.
Además de lanzar en sellos como Subsist Records, EPM Music, Motech Records, Involve o Art21, contando con el support asiduo de artistas como Rødhad, Jon Hester, Luke Slater, Oscar Mulero, Jeff Mills, Laurent Garnier o Marcel Dettman; Victor tiene su propio sello, Chaval Records. Un gigante dormido que volverá a despertar muy pronto.
Boas amigos, enviámosvos unha noticia dun grupo de música recentemente galardonado nos premios Martín Codax da música que usa a electrónica para achegar a natureza ao home, o seu nome e TERRAE, van a sacar novo sinxelo coa cantante Nastasia Zürcher o 14 de Xulio do 2023. Adxunto Electronic Press Kit do lanzamento e link para o presave en spotify.
“TERRAE”: UNA BANDA CON RAIZES LUCENSES GANADORA DE LOS PREMIOS MARTÍN CÓDAX DA MÚSICA.
FOTO PIXELIN
TERRAE, la enigmática banda musical formada por un talensoso productor y un DJ ambos lucenses, se enorgullece de anunciar su reciente victoria el día 7 de junio en los prestigiosos Premios Martín Códax de la Música. El grupo ha sido reconocido por su destacada contribución en la categoría de música electrónica durante la décima edición de estos premios.
FOTO PIXELIN
Los Premios Martín Códax de la Música, reconocidos como una plataforma que celebra y promueve el talento gallego, han otorgado a TERRAE este destacado galardón como reconocimiento a su originalidad, creatividad y excelencia artística. La banda ha dejado una huella imborrable en el panorama musical al fusionar la música de raíz de todo el planeta con elementos electrónicos en una propuesta bailable, variada y transformadora.
FOTO PIXELIN
TERRAE se ha destacado por su compromiso con el respeto al medio ambiente y la conexión con la naturaleza a través de su música, transmitiendo un mensaje de concienciación colectiva para proteger y cuidar nuestro planeta. Su enfoque artístico y su capacidad para crear un espectáculo en vivo único y divertido, que abarca disciplinas como la percusión, la danza contemporánea y la creación visual, han resonado en audiencias de todo el mundo.
FOTO PIXELIN
Pero las buenas noticias no terminan aquí. TERRAE también se complace en anunciar en primicia una emocionante colaboración con la talentosa cantante Nastasia Zurcher en su próximo single. Juntos, explorarán sonoridades andinas en una canción que promete llevar a los oyentes en un viaje musical lleno de autenticidad y emociones.
Ya disponible en todas las plataformas digitales “Koibito” el cuarto álbum del productor y beatmaker de Dj Koo,cuenta con las colaboraciones de Douglass, ElHombreViento, Sr. Zambrana, Machacha, Pablic S. y Juan del Espacio. Producido, mezclado y diseñado íntegramente por Dj Koo, el mastering corre a cargo de M. Padrón.
El enigmático dúo gallego se entrega a la cumbia electrónica con mensaje verde, en una propuesta musical y vital multicultural y transversal, para concienciar y, sobre todo, hacernos bailar.
Tras aquel celebrado ‘Semen EP’ con el que se dieron a conocer en 2021, Terrae regresan a la palestra sonora con un nuevo sencillo en el que, de nuevo, se sumergen en ritmos tradicionales desde su particular visión y posterior reinterpretación. En este caso es la cumbia la que contemporaneizan, desde su inherente apuesta electrónica, y la convierten en la principal protagonista de este ‘Madre Tierra’ en el que colaboran los artistas tucumanos Kala Rivero (voz) y el productor El Barba DUB.
MADRE TIERRA (Feat Kala Rivero)
Como ellos mismos desvelan: “Todo empezó cuando escuchamos el término africano ‘cumbe’ qué significa danza + ritmo. Profundizando más llegamos hasta la cumbia que es la fusión de tres culturas; la africana, la indígena y la española que se combinaron para convertirse en candidata a pasar por el laboratorio de Terrae y su multiverso cultural”.
Reivindicación de lo silvestre y sostenible, una melodía contagiosa de acordeón de las que se quedan tatuadas en el hipotálamo para siempre, un rapeado directo a la yugular de la conciencia política y medioambiental, ¿quién da más? Solo Terrae con ‘Madre Tierra’.
El mensaje de ‘Madre Tierra’ es directo y sin tapujos, una apología en forma de baile para salvar el planeta que no dejará a nadie indiferente, “intentando concienciar de ello a todos los habitantes de planeta”, desde Terrae explican.
El videoclip de ‘Madre Tierra’ ha sido dirigido por Álvaro Barreiro, unos de los jóvenes realizadores que están despuntando en España por su calidad y visión de la música y la imagen.
Hoy 4 de Octubre a partir de las 00:30 horas nuestro colega Roberto Tempo estará pinchando en la Plaza de Campo Castelo de Lugo, tienes ocasión de escuchar a uno de los mejores selectores de música negra del país.Comienza el San Froilán 2022.
Dj desde hace más de 3 décadas, desde hace 20 años es socio, programador y dj residente en Tempo Club, Madrid. Siempre actualizado a las últimas tendencias, Roberto es un gran conocedor de todos los estilos, etapas y geografías de la música de influencia afroamericana, Jazz, Disco, House, Afro, Soul, Funk, R’n’B, Hip-Hop, Brasil, Latin… cogiendo también elementos de otras músicas y ritmos como Rock, World, Electrónica, D´n´B… si la ocasión lo requiere.
DJ ROBERTO TEMPO
Sesiones mezcladas con técnica, elegancia y buen gusto que suenan habitualmente en los mejores clubs de Europa (Jazz Café, Notting Hill Arts Club, Future World Funk, Favela Chic, 100% Dynamite…), de Madrid (Café Berlin, Junco, Boca del Lobo, Taboo, Goldfield, Clamores, The Balcony, Me…) y del resto de España (Afrodisia, Boogaclub, Jackson, Elefunk, La Sal, La Gata, Aborígena, Gran Babá, Babylon, Etxecalte…) además de en eventos y festivales como Noches del Botánico, Enclave de Agua, Imagina Funk, Cultura Inquieta, Fiestas de La Paloma…
Además, es responsable del festival Villanos del Jazz, presidente de Madrid en Vivo (antes La Noche en Vivo), la asociación de salas de conciertos de la capital, programador de conciertos y djs en el Jungle Jazz Club by Amazónico, coleccionista de discos y promotor de conciertos en diferentes espacios llegando a programar más de 600 conciertos anuales.
